Ottobre è finalmente arrivato, il che significa un sacco di film e programmi TV da vedere su HBO Max questo fine settimana, inclusi i preferiti indie e gli adattamenti DC.
Casa del Drago è ancora lo spettacolo da guardare ogni fine settimana su HBO Max, ma con ottobre in arrivo, c’è altro intrattenimento da provare. Gotham è passato da Netflix per trovare una nuova casa in HBO Max, insieme ai suoi colleghi spettacoli DC che hanno già fatto il loro posto sulla piattaforma. Ci sono anche numerosi film indipendenti che presentano attori di alto profilo al loro meglio. Con un sacco di contenuti nuovi di zecca, gli abbonati HBO Max non possono lamentarsi del fatto che non ci sia nulla sul servizio di streaming.
Gotham espande il grintoso mondo di Batman
Gli abbonati Netflix si stavano arrampicando per recuperare il ritardo su Gotham lo scorso fine settimana mentre stava lasciando la piattaforma. Ma stai tranquillo; se sono anche abbonati a HBO Max, possono riprendere da dove si erano interrotti. Ogni stagione di Gotham è migrato su HBO Max, dove la maggior parte delle proprietà DC vive da un po’. Ora quella Gotham è finita qui, è ora di ammettere che è una delle migliori interpretazioni di Batman fumetti, con la sua forte attenzione alla città nota per il suo crimine.
Gotham fa un passo indietro rispetto alla tipica storia delle origini di Batman per raccontarne una diversa: un giovane Jim Gordon è sotto i riflettori di questa serie, mostrando quanto sia importante il suo lavoro per Gotham City e quanto sia stato influente nei primi anni di Bruce Wayne. Ma insieme a Bruce ci sono una serie di altri volti iconici nei miti di Batman. Selina Kyle è al centro della scena, insieme al Pinguino, all’Enigmista e ad Alfred Pennyworth. Non dimenticare Jerome e Jeremiah Valeska, che Gotham ha troppa paura per nominare “Joker”, ma tutti sanno chi sono veramente dovrebbe essere. Potrebbe sembrare un sovraccarico di personaggi di Batman in superficie, ma, in fondo, Gotham disegna un lato più grintoso e radicato della città che si vede così raramente nelle visioni di altri registi della casa del supereroe.
Di chi è questa linea, in ogni caso? Crea un gioco fuori dall’improvvisazione
Di chi è questa linea, in ogni caso? è un luogo in cui gli attori vanno a brillare, ma solo gli attori specializzati nell’improvvisazione. Presentato da Drew Carey, quattro artisti improvvisano durante l’episodio per creare personaggi e scene sul posto. Per renderlo un “game show”, Carey dà punti agli artisti, ma non significano mai nulla, e non viene mai spiegato perché assegna punti a determinate persone. I giochi variano da episodio a episodio, molti dei quali sono stati trasferiti dalla versione originale del Regno Unito dello spettacolo. Per coloro che sono assolutamente ossessionati dalla serie originale ospitata da Carey, possono guardare la stagione 9, che uscirà questo fine settimana su HBO Max.
Giunone è una storia senza tempo sui problemi adolescenziali
Prima di Elliot Page era il violinista Viktor Hargreeves nella serie di supereroi di Netflix The Umbrella Academy, era noto per il suo lavoro versatile nei film indipendenti negli anni 2000. Uno di loro gli è valso una nomination all’Oscar per Giunone, che è arrivato questo mese su HBO Max. Page interpreta il protagonista adolescente che deve affrontare una gravidanza non pianificata mentre affronta anche una imbarazzante storia d’amore adolescenziale. Nel mix ci sono i genitori adottivi del bambino di Giunone, interpretato da Jennifer Garner e Jason Bateman, il cui matrimonio travagliato costringe Giunone ad affrontare l’età adulta molto prima del previsto.
Pur trattando un argomento così pesante, l’umorismo spiritoso del film aggiunge uno strato spensierato che crea un sano equilibrio. La sceneggiatura comica ma emozionante di Diablo Cody è la vera performance straordinaria del film, con Page, Michael Cera e il resto del cast costellato di star che aggiungono il loro tocco personale. Dopo la sua uscita iniziale, l’argomento delicato ha acceso conversazioni critiche, ma è stato comunque considerato uno dei migliori film del 2007.
La strega dimostra perché l’horror indipendente è superiore
La Strega Scarlatta potrebbe essere la strega magica preferita da tutti al giorno d’oggi, ma prima di lei è arrivata l’interpretazione della stregoneria di questo film horror popolare. La strega presenta Anya Taylor-Joy nella sua prima apparizione in un film, facendo il suo segno come una forza davvero straordinaria a cui prestare attenzione. Il film è ambientato nel 1630 e segue una famiglia puritana che incontra il male oscuro nei boschi che affascinano Thomasin di Taylor-Joy.
La strega è anche il debutto alla regia e alla scrittura di un lungometraggio di Robert Egger e ha dato il via al tema folcloristico che si trova spesso nei suoi film. Con i concetti secolari di stregoneria e uno stile elegante, The Witch bypassa tutti i moderni tropi della stregoneria che sono più associati alla versione della magia della Marvel. È ossessionato dall’aspetto horror della magia nera e del possesso che, ovviamente, A24 non ha paura di ritrarre sul grande schermo.
Il brivido psicologico di Nightcrawler è una scarica di adrenalina
Nel frattempo fa il suo debutto nel Marvel Cinematic Universe come Mysterio in Spider-Man: Far From Home e facendo impazzire i fan di Taylor Swift per non aver mai restituito la sciarpa, Jake Gyllenhaal continua ad aggiungere prestazioni impressionanti al suo curriculum nel genere dei film indie. Una di queste esibizioni è nel thriller sottovalutato Nightcrawlerdiretto e scritto da Dan Gilroy.
Nightcrawler segue Gyllenhaal nei panni di Louis “Lou” Bloom, che trova lavoro come videografo freelance per filmare crimini violenti e altri eventi a Los Angeles. La sua ossessione per il lavoro prende una piega oscura e parla pesantemente di giornalismo non etico. Attraverso molti colpi di scena, gli spettatori potrebbero voler allontanarsi dalle immagini discutibili sullo schermo, ma non possono fare a meno di guardare mentre Gyllenhaal ruba lo schermo nei panni dell’agghiacciante e disperato stringer in missione.
Chiamami col tuo nome crea una storia d’amore sorprendente
Ossa e tutto è uno dei film più attesi del 2022, ma in realtà è la seconda collaborazione di Timothée Chalamet e del regista Luca Guadagnino. Il primo è stato Chiamami col tuo nome, che ha reso Chalamet un nome familiare e gli è valso una nomination all’Oscar. Una controversa ma bellissima storia d’amore compone Call Me By Your Name — una storia di formazione su due uomini che hanno vissuto un’avventura estiva nel nord Italia nel 1983. La differenza di età tra loro ha ricevuto reazioni contrastanti da parte di fan e critici, ma le immagini dell’Italia perfetta per le immagini combinate con un non proprio il rapporto perfetto per le immagini crea all’unanimità un capolavoro cinematografico. Dopo la brillante regia che Guadagnino ha portato a Chiamami col tuo nomeossa e tutto ha un atto difficile da seguire.
